No ritmo do natal...

Faltando pouco mais que um mês para o natal, o blog já entrou no ritmo desse período tão maravilhoso! Todos os anos ele traz novidades, alegrias além de ser uma data tão especial. Falando nisso... Aguarde as novidades do nosso blog também! Muitas coisas novas vão vir por aí e você não pode perder esse presente!

Cazuza

Sabe aqueles artistas que marcaram não só com a música mas também com sua história de vida? Cazuza com certeza foi um deles. Também foi um daqueles que fizeram da sua vida uma música que todos tentam traduzir, descobrir seus mínimos detalhes.

"Mas se você achar
Que eu tô derrotadoSaiba que ainda estão rolando os dadosPorque o tempo, o tempo não para"
(Trecho da música O tempo não para)

 No dia 4 de abril de 1958 nasceu Agenor de Miranda Araújo Neto, o Cazuza, no Rio de Janeiro. Desde criança gostava de música, mas em 1981 a banda Barão Vermelho ganhou um novo vocalista, que logo mostrou suas composições. O primeiro disco da banda foi "Barão Vermelho", lançado em 1982 pela Som Livre. Desde o primeiro disco até "Por aí" lançado em 1991 pela PolyGram, Cazuza mostrou seu talento de maneira inconfundível e inigualável, marcando seu espaço na música brasileira.

Lulu Santos

 Cantor, compositor e guitarrista, o carioca Lulu Santos nasceu em 4 de maio de 1953.
 Começou a tocar aos 12 anos ao formar uma banda chamada Cave Man. Jovem ele foge de casa com hippies, percorrendo o Brasil. Com dezenove anos tocava no grupo Veludo e aos vinte junto com Lobão forma a banda Vímana, saindo para fazer carreira solo.
 Aos 28 anos ele gravou o CD "Tesouros de uma Juventude" em parceria com Nelson Motta: jornalista, compositor, escritor, produtor musical, roteirista e letrista. Muitas músicas de Lulu fizeram sucesso nos anos 1980, mas entrou em um período de crise a seguir, quando trouxe a mistura de pop e ritmos brasileiros. Sua carreira voltou para o sucesso com o disco "Assim Caminha a Humanidade", uma parceria com o DJ Memê. Seu último disco foi "Acústico MTV 2", lançado em 2010 com a participação da cantora Marina de La Riva e do músico Jorge Ailton.

Pinduca

O paraense Pinduca é mais conhecido como "Rei do Carimbó". Ele é de Igarapé-Mirim, uma cidade no interior do estado do Pará e já gravou 33 discos em toda sua carreira. Além de fazer sucesso no Brasil, ele levou a cultura paraense a muitos países, divulgando seu talento, ritmo e simpatia. É um cantor, compositor e criador de ritmos como Lambada, Sirimbó, Lári-lári e Lamgode. Aos 14 anos de idade iniciou sua carreira cantando carimbó e, em 1973 gravou seu primeiro CD: "Carimbó e Sirimbó do Pinduca" e em 2009  "Pinduca Vol. 33".
Confira uma de suas músicas:

Sinhá pureza

Pinduca

Vou ensinar Sinhá Pureza

A dançar o meu sirimbó
Sirimbó que remexe mexe

Sirimbó da minha vovó

Vai dançando sinhá pureza

Rebolando pode requebrar

Carimbó, sirimbó é gostoso

É gostoso em Belém do Pará

Ô lêlê ô lalá

Misturei carimbó e siriá

Carimbó sirimbó é gostoso

É gostoso em Belém do Pará

Fonte: http://letras.mus.br

Confira mais músicas clicando no link:
 http://www.radio.uol.com.br/#/volume/pinduca/pinduca-ao-vivo/19131

Paula Fernandes

Uma mineira que ainda criança gravou seu primeiro disco: "Paula Fernandes", realizando shows na sua cidade: Sete Lagoas, e ao redor. Ela cantava em festas e participava de programas de rádio, construindo sua carreira e divulgando seu talento. Aos 12 anos foi com a família para São Paulo onde continuou a cantar, lançando seu segundo CD: "Ana Rayo", inspirado na novela Ana Raio e Zé Trovão. Seu terceiro CD "Canções do Vento Azul" trouxe a ela a importante indicação ao Prêmio Tim de Música Brasileira de 2006, na categoria Melhor Cantora Popular.
 Em 2008 Paula Fernandes lança mais um CD: "Pássaro de Fogo", pela Universal Music e  em 2010 ela grava seu primeiro DVD: "Paula Fernandes ao Vivo, lançado em janeiro de 2011, que já vendeu mais de 1 milhão e 700 mil cópias.
Seu mais novo CD "Meus Encantos" foi lançado em maio desse ano com a participação de Zé Ramalho.
Paula Fernandes tem, além de seu maravilhoso talento, uma multidão de fãs por todo o país e no mundo.

Ivete Sangalo

Ela é uma cantora baiana que começou sua carreira solo em 1999, depois de muito sucesso como vocalista da Banda Eva. No mesmo ano ela gravou seu CD, com músicas como "Canibal" de sua própria autoria. Já no ano 2000, ela gravou seu segundo álbum: "Beat Beleza" e fez uma turnê nacional iniciando na cidade de Salvador que é sempre seu ponto de partida nas demais turnês. O CD "Festa", de 2001, levou o nome de Ivete para o hall das maiores artistas brasileiras. Em 2002 ela lançou um CD com suas melhores músicas românticas: " Se eu não te amasse tanto assim". Em 2003 mais um álbum: "Clube Carnavalesco Inocentes em Progresso", que a fez bater recorde de público no seu show, com 200 mil pessoas. Em 2004, Ivete lança seu CD/DVD: "MTV Ao Vivo". Que foi o DVD mais vendido no mundo pela universal. Já no ano de 2005 ela trás mais outro sucesso: O CD "As Super novas" que trouxe a música Abalou. No ano de 2006 ela ganha o prêmio de melhor cantora do ano e de melhor música com "Quando a chuva passar" e no mesmo ano ela gravou CD/DVD "Multishow ao vivo – Ivete Sangalo no Maracanã" lançado em março do ano seguinte. O sucesso foi tão grande, que o álbum foi para o primeiro lugar do Top do Brasil. Em 2008 ela gravou "A casa Amarela", um CD para crianças em parceria com o vocalista da Banda Eva Saulo Fernandes. No ano de 2009 a música "Cadê Dalila" foi considerada o hino do carnaval e no mesmo ano ela gravou mais um CD/DVD com alguns amigos: "Multishow Registro Pode Entrar – Ivete Sangalo". Em 2010 mais um sucesso foi gravado, o CD "Multishow Ao Vivo - Ivete Sangalo No Madison Square Garden". Esse ano Ivete concorre a quatro categorias do Grammy latino.

Marisa Monte

 Uma carioca que faz sucesso tanto no Brasil como no exterior, é uma das mais aplaudidas cantoras brasileiras de hoje em dia. Marisa lançou seu primeiro disco em 1989, emplacando um dos seus grandes sucessos: "Bem Que Se Quis" que é uma versão de uma música do cantor italiano Pino Daniele. Vendeu mais de 500 mil discos logo no primeiro trabalho. O seu segundo álbum, 1991, trouxe mais um sucesso: "Beija Eu". Uma parceria com Carlinhos Brown foi marcada no seu terceiro álbum: "Cor De Rosa e Carvão". Depois vieram os álbuns "Barulhinho Bom", "Memórias, Crônicas e Declarações de Amor", "Compacto Simples Marisa Monte", "Universo ao Meu Redor", "Infinito Particular" e "O que você quer saber de verdade", sucessos que marcam a história da música brasileira. 
No site oficial de Marisa Monte você encontra suas músicas e aí vai uma delas:

AMOR I LOVE YOU

Carlinhos Brown/Marisa Monte

Deixa eu dizer que te amo
Deixa eu pensar em você
Isso me acalma, me acolhe a alma
Isso me ajuda a viver

Hoje contei pras paredes
Coisas do meu coração
Passei no tempo
Caminhei nas horas
Mais do que passo a paixão
É um espelho sem razão
Quer amor fique aqui

Meu peito agora dispara
Vivo em constante alegria
É o amor quem está aqui

Amor I love you
Amor I love you
Amor I love you
Amor I love you

Primo Basílio - Eça de Queiroz (1878) (...) Tinha suspirado, tinha beijado o papel devotamente! Era a primeira vez que lhe escreviam aquelas sentimentalidades, e o seu orgulho dilatava-se ao calor amoroso que saía delas, como um corpo ressequido que se estira num banho tépido; sentia um acréscimo de estima por si mesma, e parecia-lhe que entrava enfim numa existência superiormente interessante, onde cada hora tinha o seu encanto diferente, cada passo conduzia a um êxtase, e a alma se cobria de um luxo radioso de sensações!

Participe!

Que artista, para você, mais marcou a história da música no Brasil?
Essa é uma pergunta difícil, mas quero respostas e opiniões...
Comente!

A música e os artistas brasileiros

 Eu sou uma amante da música brasileira e faço questão de mostrá-la para as pessoas. Mas porque nosso país tem músicas tão ricas e as pessoas só se limitam a ouvir o que está na moda e tem letras fáceis de decorar? As que tem letras que nos e ensinam algo, as músicas que fizeram história, as que são verdadeiras preciosidades para nossa cultura  infelizmente não fazem o gosto da maioria. Alguns artistas brasileiros fazem muito sucesso no exterior por seu talento indescritível e suas verdadeiras obras primas, mas são conhecidos por poucas pessoas no próprio país. Por quê? De quem é a culpa? Da mídia ou da própria população que não valoriza seus artistas? Tenho minhas conclusões, mas minha função não é responder essas perguntas e sim fazer você pensar nelas. Pesquise mais sobre a nossa cultura! Tente ver o que ela tem de mais especial e busque conhecer cada vez mais os verdadeiros artistas de nosso país!

O poder da música

 Olá! A música tem o poder de nos emocionar, nos fazer dançar, nos levar para outro mundo... Nos faz esquecer de tudo a nossa volta! Mas cada um tem uma afinidade maior com um estilo: Alguns gostam de pop, rock, clássica, sertaneja,etc... Se você, como eu, é apaixonada(o) por música, continue visitando meu blog! E participe enviando comentários, etc... Ah! E participe da enquete!!!

Importante música da Bossa nova

 No site www.viniciusdemorais.com.br você encontra muitas músicas que fizeram parte da Bossa nova. Uma delas é aquarela, que segue:
Aquarela
Vinicius de Moraes, Toquinho, Guido Morra, Maurizio Fabrizio

Numa folha qualquer eu desenho um sol amarelo
E com cinco ou seis retas é fácil fazer um castelo
Corro o lápis em torno da mão e me dou uma luva
E se faço chover com dois riscos tenho um guarda-chuva
Se um pinguinho de tinta cai num pedacinho azul do papel
Num instante imagino uma linda gaivota a voar no céu

Vai voando, contornando
A imensa curva norte-sul
Vou com ela viajando
Havaí, Pequim ou Istambul
Pinto um barco a vela branco navegando
É tanto céu e mar num beijo azul
Entre as nuvens vem surgindo
Um lindo avião rosa e grená
Tudo em volta colorindo
Com suas luzes a piscar
Basta imaginar e ele está partindo
Sereno indo
E se a gente quiser
Ele vai pousar

Numa folha qualquer eu desenho um navio de partida
Com alguns bons amigos, bebendo de bem com a vida
De uma América a outra consigo passar num segundo
Giro um simples compasso e num círculo eu faço o mundo
Um menino caminha e caminhando chega num muro
E ali logo em frente a esperar pela gente o futuro está

E o futuro é uma astronave
Que tentamos pilotar
Não tem tempo nem piedade
Nem tem hora de chegar
Sem pedir licença muda nossa vida
E depois convida a rir ou chorar
Nessa estrada não nos cabe
Conhecer ou ver o que virá
O fim dela ninguém sabe
Bem ao certo onde vai dar
Vamos todos numa linda passarela
De uma aquarela que um dia enfim
Descolorirá

Numa folha qualquer eu desenho um sol amarelo
Que descolorirá
E se faço chover com dois riscos tenho um guarda-chuva
Que descolorirá
Giro um simples compasso e num círculo eu faço o mundo
Que descolorirá

Bossa nova

Como eu amo esse ritmo, resolvi compartilhar com vocês um pouco de suas origens, seus artistas principais e sua trajetória.
 Segundo a wikipédia, Bossa Nova é um subgênero musical derivado do samba e com forte influência do jazz estadunidense, surgido no final da década de 1950 no Rio de Janeiro. De início, o termo era apenas relativo a um novo modo de cantar e tocar samba naquela época, ou seja, a uma reformulação estética dentro do moderno samba carioca urbano. Com o passar dos anos, a Bossa Nova tornar-se-ia um dos movimentos mais influentes da história da música popular brasileira, conhecido em todo o mundo e, especialmente, associado a João Gilberto, Nara Leão, Vinicius de Moraes, Antonio Carlos Jobim, Baden Powell e Luiz Bonfá.
 No site alma carioca (www.almacarioca.com.br) nós encontramos muitos detalhes sobre a Bossa nova. Eu vou postar um pequeno trecho do site, de como descobriram o ritmo.


O GRANDE ENCONTRO: JOÃO GILBERTO E ROBERTO MENESCAL
UM DESLUMBRAMENTO - OS PRIMÓRDIOS DA BOSSA NOVA

- Tem um violão aí? Eu sou o João Gilberto. Podíamos tocar alguma coisa.

Menescal, surpreso com "aquela figura esquisita", mandou-o entrar.

Já ouvira falar num "baiano meio louco, genial, afinadíssimo," que às vezes aparecia no Plaza, na Rua Princesa Isabel, por volta de 1957.

Carlos Lyra já conhecia "aquela figura".

Mas voltemos ao apartamento do Menescal.

Casa cheia. Menescal levou o baiano para o quarto dos fundos. Curioso. Violão examinado e devidamente afinado, João começou a cantar "Hô–ba-la-la", de sua autoria. Uma espécie de beguine – musica caribenha já esquecida. Menescal não entendeu nada da letra. Mas quem se importava com letra? A voz do "cara" era um instrumento! Um trombone da melhor qualidade. E João Gilberto não parecia cantar. Dizia as letras, num sussurro, mal abrindo os lábios. E repetiu o estranhíssimo "Ho-ba-la-la" cinco ou seis vezes, cada uma de maneira diferente, mas com a mesma batida. A mesma bossa. Quase ninguém conhecia João Gilberto, no Rio, em 1957, principalmente os mais jovens. Quem ele era, o que fazia, como aprendera violão, como cantar daquele jeito diferente. Sabia-se, vagamente, que viera da Bahia pra cantar num conjunto, mas não se adaptara. E cantava esporadicamente, na noite do Rio. Fascinado, Menescal resolveu "mostrar sua descoberta" aos amigos.

E saiu com o baiano a tiracolo.

Com violão e tudo.

Começou pelo apartamento de Ronaldo Bôscoli, na rua Otaviano Hudson, onde João Gilberto cantou "Ho-ba-la-la" muitas vezes.

E cantou outra canção muito estranha, chamada "Bim-Bom".

 Foi uma maravilhosa descoberta que mudou o rumo da música brasileira.

Bom, eu não postei nem o básico de tudo que a bossa nova tem. Eu só queria dar um gostinho  no paladar de todos para que pesquisem um pouco mais.

Abraços...

Músicas hoje em dia

 Bom, eu quero agora, que todos compartilhem opiniões e me ajudem no blog. A discussão agora é sobre as músicas brasileiras... Qual a q você mais gosta e porque? Quero também que comentem sobre a popularidade da música clássica hoje em dia, o avanço que ela teve e como ela vem conquistando o mundo. Bom, espero comentários...
Abraços...

Uma pausa...

 Gente, eu vou parar por enquanto com as postagens sobre como ler partitura. Mas quem quiser continuar lendo sobre isso, é só me dizer através de um comentário que eu continuo a postar. É bem melhor aprender a ler partitura, pois fica muito mais fácil entender, interpretar e criar músicas.
 Apesar de ter muita teoria, nunca seremos bons musicistas sem a prática. Então, a minha dica é treinar todos os dias no seu instrumento. Eu repito que o melhor e mais prático livro sobre música que encontrei, para mim, foi o BONA, da editora Irmãos Vitale S/A Indústria e Comércio e  recomendo o livro para todos.
 Abraços...